Krajobraz dźwiękowy w filmie: jak znaleźć inspiracje?
Reżyserzy muszą stworzyć krajobraz dźwiękowy, który pasuje do opowiadanej historii i świata, w którym się ona rozgrywa. Następnie muszą odnaleźć odpowiednią muzykę oraz efekty dźwiękowe, aby ożywić swoją wizję. Jeśli więc potrzebujesz muzyki do swojego filmu, od czego zacząć? Oto kilka kwestii, które należy wziąć pod uwagę przy podejmowaniu decyzji o wyborze muzyki do filmu.
Jaka jest rola ścieżki dźwiękowej w filmie?
Warstwa dźwiękowa filmu to najczęściej mieszanka muzyki, dźwięków otoczenia i efektów dźwiękowych. Razem tworzą one bogate, wielowymiarowe wrażenia słuchowe, które podnoszą i napędzają narrację.
Efekty dźwiękowe mogą dodawać realizmu lub fantazji postaciom i ich działaniom w opowieści. Dźwięki otoczenia mogą nadać danej lokacji poczucie atmosfery i miejsca. Świetna ścieżka dźwiękowa może więc kierować emocjami widzów, budując napięcie lub więź emocjonalną, gdy jest to potrzebne.
Począwszy od 1909 roku, studia filmowe wysyłały muzyczne podkłady wraz z rolkami niemych filmów. Samotny pianista lub czasami niewielka orkiestra grała muzykę dopasowaną do nastroju i narracji filmu, wykorzystując np. szybką muzykę do pościgu lub ponurą muzykę do smutnej sceny. Postacie często miały swój motyw przewodni, który ostrzegał widzów o ich obecności.
Współcześni filmowcy mają do dyspozycji znacznie większą paletę narzędzi. Partytury filmowe, celem uzupełnienia narracji i wizualizacji filmu, obejmują obecnie znacznie bardziej wszechstronny zakres gatunków i stylów muzycznych.
Jednakże, choć podejścia do tworzenia muzyki filmowej są różne, większość zgadza się, że istnieją dobre i złe partytury.
Co składa się na dobrą muzykę filmową?
Świetne partytury filmowe grają z naszymi mózgami, zanurzając nas w historii filmu.
Dźwięk może przekazać emocje i tragedię w scenie bez dialogów. Rozważmy scenę przedawkowania Rentona w filmie Trainspotting: delikatny i optymistyczny utwór "Perfect Day" kontrastuje doświadczenie bliskie śmierci z upragnioną przez bohatera ucieczką od rzeczywistości.
Efekty dźwiękowerównież mogą być szczególnie sugestywne. Przypomnijmy sobie kliknięcie obcego w Predatorze lub dźwięk licznika Geigera, który oznacza zbliżające się niebezpieczeństwo promieniowania w postapokaliptycznych grach wideo i filmach.
Filmy również wciąż wykorzystują motywy przewodnie w znaczący sposób. Przykład: w filmie Incepcja, kompozytor Hans Zimmer wielokrotnie używa zniekształconej, spowolnionej wersji piosenki Edith Piaf "Non, Je Ne Regrette Rien", zapowiadając skok postaci do nowej rzeczywistości.
Te sceny z pewnością nie byłyby tak kultowe, jak są, gdyby nie towarzyszące im kompozycje muzyczne i efekty dźwiękowe.
Co sprawia, że ścieżka dźwiękowa do filmu jest zła?
Skuteczność partytury filmowej często zależy od wyboru samej muzyki. Ścieżka dźwiękowa, która nie pasuje do gatunku, scenerii lub tonu filmu, może być wręcz niepokojąca i zakłócać wrażenia widza.
Kluczową rolę w zaangażowaniu widzów odgrywa też jakość efektów dźwiękowych. Źle dobrane lub nadużywane efekty, takie jak niesławny krzyk Wilhelma lub zupełnie niepasujący odgłosy z kręgielni w scenie z "Burly Brawl" z filmu Matrix Reaktywacja, mogą znacznie osłabić realizm i wpływ sceny.Nawet przy dobrze skomponowanym soundtracku i starannie dobranych efektach dźwiękowych, słabe miksowanie i balansowanie może zagrozić ogólnej skuteczności projektu dźwiękowego. Ostatnio częstym problemem w filmach jest niedostateczna reprezentacja dialogów w miksie, co podkreśla znaczenie technicznego wykonania w projektowaniu dźwięku.
Gdzie szukać inspiracji dźwiękowych?
Czerpanie inspiracji z innych mediów może być świetnym sposobem na znalezienie ‘wskazówek’ podczas tworzenia ścieżki dźwiękowej do filmu. Jeśli masz pomysł na dźwięk, którego szukasz, Universal Production Music zapewnia twórcom 3 bardzo przydatne narzędzia, które pomogą im znaleźć i kupić muzykę do filmów.
To oparte na sztucznej inteligencji narzędzie wyszukuje podobne utwory i najbliższe dopasowania do referencyjnych brzmień w bibliotece Universal Production Music. Aby uzyskać wyniki, należy jedynie wkleić link do YouTube, SoundCloud lub Vimeo! Licencja na muzykę pozyskaną za pomocą Similarity Search ma gwarancję legalności.
Pozwala zgromadzić wszystkie dane dotyczące muzyki wykorzystanej w produkcji, automatycznie generując niezbędne informacje do tworzenia metryk. To pomaga filmowcom w przestrzeganiu prawa autorskiego i zapewnia, że twórcy i właściciele praw do muzyki otrzymają wynagrodzenie za swoją pracę.
Intuicyjne, rozbudowane narzędzie wyszukiwania pozwala użytkownikom znaleźć odpowiednią muzykę do każdej produkcji, a dzięki rozmaitym filtrom (np. tagi, tekst, tytuły utworów, kompozytorzy, nastrój, czas trwania, styl, tempo) zawęża wyniki wyszukiwania do tych idealnie dopasowanych.
Jak podjąć ostateczną decyzję?
Mając pełną listę potencjalnych elementów ścieżki dźwiękowej, reżyserzy i producenci muszą zdecydować o każdym z nich. Jak więc podjąć decyzję, co ostatecznie wybrać?
1) Zastanów się, czy wybrane utwory muzyczne i efekty dźwiękowe pasują do rytmu i tempa poszczególnych scen.
2) Zastanawiając się nad kolejnością utworów muzycznych i efektów dźwiękowych w produkcji, zadaj sobie pytanie, czy współgrają one ze sobą jako całość.
3) Przeanalizuj, czy muzyka lub efekty dźwiękowe pasują do epoki i scenerii opowieści. Wybory muzyczne nie muszą być „z epoki”, ale muszą pasować lub uzupełniać ją na poziomie instynktownym dla publiczności.
4) Zastanów się, czy poszczególne elementy i całość są wystarczająco sugestywne i charakterystyczne. Istnieje bowiem niebezpieczeństwo bycia generycznym.
Jerry Goldsmith skomponował melodię przewodnią do filmu Star Trek z 1979 roku, która została później wykorzystana w Star Trek: The Next Generation. Reżyser filmu, Robert Wise, poprosił go jednak o przerobienie pierwszej wersji, bo, choć brzmiała ładnie, „nie miała melodii”. Za drugim razem wrócił ze słynnym dziś tematem.
Ta część procesu jest skomplikowana. Wielu filmowców otrzymuje na tym etapie od swojego zespołu cenny feedback i uwagi, aby podjąć ostateczną decyzję. Ostatecznie jednak muszą zaufać swojemu instynktowi.
Jak odtworzyć inspirację dźwiękową?
Universal Production Music to wiodące źródło legalnej muzyki dla twórców filmów krótkometrażowych, dokumentalnych, telewizyjnych, fabularnych oraz gier video.
Nasz doświadczony zespół konsultantów muzycznych regularnie wyszukuje muzykę dla klientów, i zawsze chętnie doradzi i pomoże w wyborze odpowiednich dźwięków.
Jeżeli szukasz muzyki lub efektów dźwiękowych, zapoznaj się z szeroką gamą opcji - nasz repertuar to kilkaset tysięcy utworów (w tym stemy + czasowe i alternatywne wersje tracków głównych)! Zapraszamy po licencję do Universal Production Music.
