Synestezja: psychologia muzyki i kolorów

Muzyka to nie tylko coś, co słyszymy, ale także czujemy. Usłyszenie ulubionej piosenki lub utworu muzycznego może wywołać szczęśliwe lub smutne uczucia i przenieść nas do określonych momentów w naszym życiu. Jednak doświadczenia osób żyjących z synestezją są jeszcze bardziej wciągające i autentyczne.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o synestezji, związku między muzyką a psychologią oraz o tym, jak muzyka zmienia się w żywe kolory w umyśle. Dowiesz się również, czym jest teoria kolorów w muzyce i jak może ona poprawić wrażenia z muzyki dla docelowych odbiorców.

 

 

Odkrywanie połączenia muzyki i koloru

Psychologia muzyki bada, w jaki sposób doświadczamy muzyki, od tworzenia jej jako artyści po reagowanie na nią jako słuchacze.

Związek między ludzką psychologią a muzyką jest silny. Wpływ muzyki na nas jest głęboki - może poprawić nasz nastrój, wyostrzyć koncentrację, a nawet złagodzić ból. Muzyka uwalnia dopaminę, wywołując intensywne reakcje emocjonalne, nawet u osób z zaburzeniami poznawczymi.

Około 4,4% z nas ma synestezję. Synestetycy widzą muzykę w kolorach i zmieniających się kształtach. Wiele spośród osób, które widzą kolor w muzyce, opisuje ją jako zewnętrzną projekcję, jak żywy pokaz świetlny.

Związek między muzyką a kolorem jest inny dla każdego synestetyka. Doświadczają oni tego zjawiska jako „oka umysłu” lub poczucia, które kolory pasują do określonych dźwięków.

 

Zrozumienie synestezji i muzyki

Synestezja to sytuacja, w której jeden zmysł automatycznie uruchamia inny. Niektórzy synestetycy ‘smakują’ smaki, gdy czytają określone słowa, podczas gdy inni widzą kształty lub kolory, gdy słyszą określone nazwy.

Jeśli masz synestezję muzyczno-kolorystyczną, znaną również jako chromestezja, możesz widzieć kolory, gdy słyszysz:

• dźwięki muzyczne
• głosy
• ·odgłosy w tle

 

Doświadczenie synestezji różni się w zależności od osoby.

Podczas gdy jedna osoba może widzieć określone kolory w nutach skrzypiec, inna może zauważyć zupełnie inne kolory lub wzory.

Emocje, tempo i barwa dźwięków wpływają na to, co odbiera synestetyk. Dla niektórych mogą to być nie tylko kolory, ale także kształty, tekstury, a nawet ruchome krajobrazy.

 

Teoria kolorów w muzyce

Nawet jeśli nie masz synestezji, możesz zauważyć pewne powiązania między muzyką a cechami wizualnymi.

Na przykład, możesz zauważyć, że dźwięki o wyższych tonach wydają się lżejsze, podczas gdy niższe dźwięki wywołują ciemniejsze doznania. Skojarzenia te prawdopodobnie wynikają z twoich doświadczeń, takich jak to, że większe obiekty wydają głębsze dźwięki niż mniejsze.

Jednak w przeciwieństwie do synestetyków, połączenia te nie są automatyczne ani spójne.

 

Emocjonalny wpływ na kolory w muzyce

Badania pokazują, że jesteśmy bardziej skłonni do silnego reagowania na muzykę wykonywaną przez ludzkich muzyków w porównaniu do płaskich, mechanicznych kompozycji odtwarzanych przez komputer.

Może to być spowodowane kolorem, który ludzie jako kompozytorzy lub wykonawcy dodają do muzyki.

‘Kolorowa muzyka’ to muzyka bogata, żywa i zróżnicowana. Muzycy mogą dodać więcej koloru poprzez kreatywne eksperymentowanie z ośmioma głównymi elementami ekspresji muzycznej, którymi są:

• Dynamika: zmiany głośności i intensywności, które dodają głębi i kontrastu

• Forma: sposób aranżacji utworu, taki jak zwrotki, refreny i przejścia

• Harmonia: różne, uzupełniające się nuty grane w tym samym czasie lub blisko siebie w celu stworzenia akordów i progresji, które dodają bogactwa

• Melodyka: najbardziej zapadająca w pamięć melodia lub sekwencja nut w utworze muzycznym
• Rytm: przepływ i puls muzyki w jej uderzeniach, taktowaniu i tempie

• Faktura: sposób, w jaki różne warstwy dźwięku oddziałują na siebie nawzajem

• Barwa: różne dźwięki tej samej nuty wydawane przez wokalistę i różne instrumenty

• Tonalność: tonacja lub skala, w jakiej grana jest piosenka może określać, czy jest ona jasna, radosna czy smutna

Muzyka bogata w te elementy wywołuje silne emocje u ludzi silne emocje, ponieważ angażuje ich zmysły na wiele sposobów. Efekt ten jest znacznie bardziej wyraźny i wielozmysłowy u synestetyków.

 

Przykłady synestezji u muzyków

Wielu znanych muzyków ma synestezję. Przykłady tych, którzy używają jej jako unikalnego narzędzia w swoim procesie twórczym, obejmują:

• Pharrell Williams widzi kolory, gdy słucha muzyki. Używa tej wizualnej informacji zwrotnej, aby kierować swoim pisaniem piosenek, dopasowując melodie do kolorów, które postrzega.
• Billie Eilish wykorzystuje te wizualne doznania, których doświadcza, aby kształtować nastrój swoich piosenek i ich produkcję.
• Lorde doświadcza kolorów podczas słuchania muzyki i wykorzystuje te wizualne wskazówki podczas pisania i aranżowania swoich utworów. Opisuje ten proces jako ‘widzenie piosenki’, zanim zostanie ona w pełni uformowana.
• Stevie Wonder twierdzi, że synestezja pozwala mu ‘widzieć’ muzykę jako kolory i kształty, co wpływa na jego podejście do melodii i harmonii.

 

Wzbogacanie wrażeń muzycznych za pomocą kolorów

Możesz użyć koloru, aby wzmocnić wrażenia muzyczne w swoich produkcjach i projektach.

Na przykład agencje mogą używać kolorów, aby dopasować emocjonalny ton muzyki w reklamach dla swoich klientów.

Zwiastun optymistycznego, dobrego filmu może wykorzystywać chwytliwe, taneczne piosenki pop w tonacji durowej do promowania filmu. Aby wzmocnić tę radosną energię, użyj żywych kolorów, takich jak turkusowy, pomarańczowy i jaskrawożółty w całym zwiastunie, aby zaangażować publiczność i stworzyć silniejszą więź emocjonalną.

Twórcy gier wykorzystujący hard-rockową ścieżkę dźwiękową w strzelance pierwszoosobowej mogą zsynchronizować oprawę wizualną z agresywną energią w muzyce, aby zwiększyć napięcie. w miarę narastania zagrożenia dla bohatera, użyj odważnych, dynamicznych efektów świetlnych, takich jak migające czerwone i pomarańczowe odcienie, aby wywołać reakcję gracza i podkreślić rosnącą stawkę, aby gracz poczuł się bardziej związany ze sceną.

Filmowcy mogą dopasować ścieżkę dźwiękową historycznego dokumentu do wizualizacji w odcieniach sepii lub ziemistych, stonowanych kolorów taśmy filmowej z początku XX wieku, aby przenieść widok do tego okresu w czasie, pogłębiając immersję i zaangażowanie.

 

Przyszłość wielozmysłowych doświadczeń muzycznych

Nadejście rzeczywistości rozszerzonej (AR) i wirtualnej (VR) oraz ich zdolność do płynnego łączenia sygnałów dźwiękowych i wizualnych może przenieść publiczność do świata, w którym muzyka jest widziana, słyszana i odczuwana wokół nich.

Wyobraź sobie uczestnictwo w koncercie w czasie rzeczywistym, gdzie kolory i efekty wizualne zmieniają się dynamicznie wraz z muzyką, odzwierciedlając emocje i dźwięki każdego utworu, niemal odzwierciedlając doświadczenie synestetyków.

Piosenkarze i zespoły nadal używają olśniewających butów świetlnych i wyświetlaczy multimedialnych, aby zwiększyć wpływ emocjonalny i stworzyć niezapomniane wrażenia. Pomyśl o niesamowitych występach U2, Coldplay i Beyonce.

 

Zarejestruj się w serwisie Universal Production Music, aby uzyskać porady i sugestie dotyczące odpowiedniej muzyki do Twojego projektu.